En los años 90 en pleno auge de los 16bits muchas empresas se jugaron por intentar lanzar títulos con tecnología 3D. Desafortunadamente las consolas de esa época como ser la Snes y Genesis no tenían las capacidades técnicas para representar polígonos y perspectivas. Con mucho esfuerzo algunos títulos 3D llegaron a ser jugables y otros muy aplaudidos!

Las limitaciones de procesador llevó a Nintendo a crear el chip Super FX, un chip que funcionaba de soporte al procesador dándole la capacidad de representar polígonos y no morir en el intento. Por su lado Sega también tuvo su chip para poder llevar a Virtua Racing a las millones de consolas que tenia en los hogares del mundo, aunque con la llegada de 32x, el chip pasó al olvido y no se usó mas en ningún proyecto de 16 bits.

Los Mejores Juegos 3D para Snes y Genesis, mejor verlos en video, así que acompaño el post con algunos de youtube.

Star Fox (Snes – Chip Super FX v1)

Star Fox es uno de los mas revolucionarios de los noventas, para muchos fue un sueño ver esos espacios 3d y la sensación de profundidad. Star Fox utiliza el escalado de bitmaps para los lásers, asteroides y otros obstáculos, pero otros objetos como las naves fueron renderizados a puro polígonos.

Virtua Racing deluxe (Genesis – Chip Sega Virtua Processor)

Virtua Racing fue una de la conversión mas soberbia y esperada por los arcadianos. El chip creado por Sega permite representar gráficas poligonales con un funcionamiento similar, y reducido de la placa Model 1 bajo la que funcionaba el arcade.

Stunt Race FX(Snes – Chip Super FX v1)

Star Fox habia sido la bomba y repetir la formula pero en un juego de coches garantizaba el éxito. Pero lamentablemente no fue tan aclamado, la sorpresa del chip ya había pasado y Star Fox hizo que los polígonos en la Snes sea moneda corriente. Desde otra perspectiva, no deja de ser uno de los mejores juegos de coches de la Snes, obvio después de Super Mario kart.

Doom (Snes – Chip Super FX v2)

Doom fue uno de los que funcionó bajo la segunda versión del chip de Snes, lo que lo habilitó para representar texturas en los polígonos, algo que el diseño de la consola no lo permite. Pero lo lograron y sin muchas modificaciones con respecto a la versión de PC, Doom estuvo en la Snes.

Panorama Cotton (Genesis)

Este juego es una rareza que apareció como una propuesta de Shooter 3D al mas puro estilo Star Fox. La simulación del 3D esta muy bien lograda y con mucho mas calidad que cualquier otro juego similar en la genesis.

Dirt trax fx (Snes – Chip Super FX v1)

Las enduros llegaron al chip de Nintendo con pocos errores en los gráficos, texturas en las motos y un modo de dos jugadores a pantalla partida sin perder calidad. un juego bastante entretenido y que aprovechó bastante esta tecnología.

Vortex (Snes – Chip Super FX v1):

Con un corte similar a Star Fox y creado por el mismo estudio, Vortex se presentó con gigantescos Mechas en un juego de acción que si bien no aportó nada original, su jugabilidad le dio su corona.

Eartworm Jim fue una de las mejores joyas que aparecieron en Snes y Sega Genesis, un gran juego que deslumbró con su originalidad, humor, calidad gráfica, sonora y jugabilidad. El juego apareció en el año 1994 en la consola de sega y al año siguiente en las otras consolas y el gusano todavía sigue vivo. A continuación les dejo 10 puntos que hicieron a Eartworm Jim lo que hoy en dia es, una joya.

1 – Diseño del personaje: Eartworm Jim es un gusano terrestre hiper cómico que fué encapsulado en un “super-ciber-traje-espacial-indestructible-ultra-supra-moderno “. Con este traje Jim obtiene muchas habilidades y puede hacer todas las morisquetas que por ser un gusano nunca pudo.

2 – La carrera Espacial: Es un Sub-nivel donde hay que correr una carrera espacial contra Psy-Crow, si perdemos hay que enfrentarse al gordo. Un nivel muy divertido.

3 – Fanatismo por las vacas: Durante todo el juego Jim muestra un interés muy particular por las vacas. Algo muy descocado!

4 – La música del nivel 2: Este nivel tiene una de las composiciones mas memorables del juego y uno de los finales menos esperados con una parodia a los juegos de lucha.

5 – La pistola: La pistola de Jim es muy violenta y dispara balas con mucha soberbia, cabe destacar su irónico diseño infantil.

6 – Jugarlo en Genesis: Uno de los motivos que llevan a jugar la versión de genesis es que fue la primera y la que tuvo el nivel extra, y lo mejor jugarlo con el pad de la consola.

7 – Escenarios: Los escenarios son una obra de arte del surrealismo pero cómico! es increíble la originalidad y la ambientación, un mundo nunca imaginado por nadie.

8 – Duración: Un juego justo en dificultad y duración, tiene sus complicaciones pero no remontan al aburrimiento, la originalidad engancha.

9 – La Princesa ¿Cual es su nombre?: El nombre mas original del mundo de los video juegos es el de esta princesa, aunque se rumorea que su nombre original es “la Reina Pesada, Inflada, Amargada, Sudorosa, Purulenta, Repugnante, Malformada y Arrastrada”.

10 – Al finalizar un nivel y sus nombres: Jim se va en su moto espacial o hace cualquier otra tontera que te hace reir, y los nombres con los que te encontrás en la pantalla de presentación del siguiente nivel, son el ejemplo de los nombres de niveles mas ridículos y divertidos jamas nombrados.

Eartworm jim es un gran juego y no hay excusas para no jugarlo, alguna lo jugaste? date una oportunidad, no te vas a arrepentir.

Te perdiste el mejor juego de lucha que pisó el slot de la sega genesis?. Si tu respuesta es afirmativa, lee esta review y consegui el game urgente. Porque Yu Yu Hakusho Makyoutohissen o mas conocido como Battle, apareció sin hacer alarde y muy pocos lograron disfrutar de semejante creación.

Yu Yu Hakusho Makyoutohissen esta basado en la serie televisiva de mismo nombre y contiene casi todos los personajes del anime. Recuerdo que en mi época de Genesis un primo me recomendó un juego luego de ller la noticia de su lanzamiento, sin dudarlo mi inquietud me llevo a comprarlo.

Después de jugarlo por meses y meses encontre la serie en algunos canales de cable. La trama se centra en Yusuke, el personaje principal. Todo comienza cuando el muere atropellado al intentar salvar la vida de un niño que cruzaba la calle en busca de su pelota. Al llegar al otro mundo, dios le da otra oportunidad para vivir pero con una condición, Yusuke debía estar a sus servicios y combatir contra los demonios que asechaban al mundo. Un argumento sencillo y necesario para desplegar una serie que abarcó y piso fuerte en muchos paises.

Yuyu Hakusho Makyoutohissen permitia jugar mega combates a 4 pads a una velocidad desenfrenada, magias por doquier, cambios de planos, música trepidante… un experiencia que convertía a la Genesis en una bomba de jugabilidad. Pero vamos por parte, en sus gráficos hay un tratamiento especial que se nota a simple vista, los escenarios tienen un diseño hermoso y detallista en los que hay que destacar el scroll tan marcado. Realmente lograron unos escenarios con hermoso efectos de simulación 3d o Morphing, sumado a la posibilidad de pelear en dos planos diferentes.

Los personajes no son grandes en tamaño pero si grandes en simplicidad y movimiento, excelentes golpes y magias deslumbrantes acompañadas por una suave, correcta y rápida movilidad de los mismos. Se manejan con soltura y realmente transmiten la emoción de una lucha anime.

Además de los golpes comunes hay magias y golpes especiales que podes ejecutar utilizando la barra de poder que podes ir cargando durante el combate. Los personajes tienen un poder principal de desesperación, donde se escucha una sinfonía de gritos desgarradores.
La banda sonora es fiel a la serie y tiene melodías muy pegadizas, podemos encontrar el tema central y el de los episodios, además se respetan las localizaciones en los escenarios y no me voy a cansar de decir que son unos de los mejores que se vieron en Sega Genesis.

Pero vamos a la fruta del postre, en Yu Yu Hakusho Makyoutohissen libras batallas super técnicas en donde hay mucha retroalimentación. Golpes y defensa, cambio de plano, cooperacion, combos compartidos… realmente una batalla cuando se juega de a 4. Además del clásico modo de uno o dos jugadores podes hacer todos contra todos, 1 contra 3, 2 contra 2 y mas combinaciones concretando una excelente cuota de diversión.

Algunas de mis experiencias se remontan a cuando acorralaba con mi amigo a un enemigo y librábamos series de combos destructivos a sus espaldas, el modo cooperación era muy perfecto, recuerdo los poderes de desesperación como el dragón gigante de Hiei el cual podías manejarlo por el escenario y perseguir a tu enemigo hasta dar el golpe. Sobre todo podías lograr combos casi infinitos con un poco de estrategia y ayuda de un compañero.
Hay bolas de poder que podes cargar midiendo su tamaño y poder en base a tu barra de KI, Yusuke es uno de los personajes que tiene esta habilidad.

El culpable es Treasure, empresa que se atrevió a crear el mejor juego de pelea para Genesis respetando la licencia del anime al 100%. Como hubiese deseado que Dragon Ball Z pise aunque sea los talones de este game, porque tendría que haber sido de la misma calidad. Treasure compilo lo mejor de la serie y la represento en todo su esplendor, recordemos que esta compañía nos deleito con joyas como Gunstar Heroes.